Te revelo la cadena de mezcla de voz que utilicé en «La Barca»

La mezcla vocal es crucial para darle claridad, presencia y emoción a una canción. En «La Barca», utilicé una cadena de mezcla de voz específica que combina varios plugins clave para lograr un sonido profesional y pulido. A continuación, te explico cada paso del proceso:

1. Melodyne

Comencé con Melodyne, una herramienta esencial para corregir la afinación y el tiempo de las voces. Esta etapa es crucial para asegurarse de que cada nota esté en su lugar sin sonar artificial, permitiendo que las voces se mantengan naturales.

2. EQ Correctiva

Después, apliqué una EQ correctiva para limpiar las frecuencias no deseadas. Este paso ayuda a eliminar ruidos como el «rumble» de baja frecuencia y a reducir cualquier resonancia desagradable que pueda ensuciar la mezcla.

3. Manny Marroquin Triple D

El siguiente paso fue el Manny Marroquin Triple D, un plugin diseñado para controlar y reducir las «Duras» (harshness) en las frecuencias altas y medias-altas, suavizando el tono vocal sin perder claridad.

4. De-esser

Utilicé un De-esser para controlar las frecuencias sibilantes que a menudo se encuentran alrededor de los 5-10 kHz. Esto ayuda a evitar que las «s» y «t» sean demasiado penetrantes o molestas en la mezcla.

5. Renaissance Vox (RVox) Compressor

Luego, apliqué el Renaissance Vox Compressor (RVox). Este compresor es excelente para las voces, ya que controla la dinámica de forma transparente, manteniendo las partes más suaves audibles mientras evita que las más fuertes sobresalgan demasiado.

6. Autotune Pro

Para agregar un toque más estilizado, añadí Autotune Pro. Este plugin permite ajustar la afinación de forma más evidente si es necesario, creando ese sonido característico que se ha vuelto tan popular en la música moderna.

7. L1 Limiter

Finalmente, utilicé el L1 Limiter para controlar los picos y asegurarse de que las voces se mantuvieran consistentes en volumen sin distorsionarse. Esto garantiza que las voces siempre estén presentes en la mezcla sin sobrecargar el master.

Uso del Canal de Retorno dentro de la candena de mezcla de voz

Un canal de retorno se utiliza para enviar una copia de la señal original a un efecto específico sin afectar la señal principal. Esto permite que el efecto se aplique de forma paralela, proporcionando un mayor control sobre la cantidad de procesamiento.

En «La Barca», utilicé un canal de retorno con los siguientes efectos:

1. CLA EchoSphere Reverb

Agregué CLA EchoSphere para darle a la voz una sensación de espacio y profundidad. Este reverb es ideal para crear un entorno sonoro amplio y envolvente sin abrumar la mezcla.

2. Valhalla Supermassive

El Valhalla Supermassive es conocido por su capacidad de crear ecos y reverberaciones expansivas. Lo utilicé para añadir una atmósfera espacial única, dándole a la voz una textura adicional.

3. H-Delay

Por último, utilicé el H-Delay para generar un efecto de retardo que añade una sensación rítmica a la voz. Este delay es excelente para dar vida a las frases vocales, creando un eco sutil que llena los espacios en la mezcla.

Conclusión

La combinación de estos plugins y técnicas en la cadena de mezcla vocal de «La Barca» permitió que las voces se destacaran con claridad, impacto y emoción. Cada paso fue diseñado para mejorar y pulir la grabación original, resultando en una mezcla vocal que es tan profesional como envolvente. Si estás trabajando en tu propia música, experimentar con estos plugins y técnicas puede ayudarte a encontrar tu sonido característico.